Las claves del estilo Dior II

El Estilo Dior II En el anterior Reel analizamos los códigos relacionados con la colección Corolla, la primera que presentó la marca en 1947. En los años posteriores la marca fue incorporando más líneas relacionados con la nostalgia, con clara inspiración en el siglo XIX y la corte de la emperatriz Eugenia. Precisamente en 1948 aparece el vestido Eugenie, cuya gran falda instaurará otro código de la marca: los pequeños volantes, que serán otro código de la marca. Estos vestidos de baile románticos, de cuerpo ceñido y gran falda, serán otra de las constante en las colecciones Dior. Aunque son muy cercanos a los de Balmain, las faldas de Dior son mas grandes y ligeras debido a la superposición de capias de tul que nos recuerda en gran medida al vestuario de ballet clásico, una de las grandes referencias del maestro. El Junon es una de las piezas más famosas dentro de este estilo de vestidos, simula una serie de pétalos de flores. Este vestido ha sido reinterpretado por los directores creativos en muchas ocasiones. Otra pieza icónica en vestidos de baile es el Zaire, confeccionado totalmente en rojo. El vestido rojo será otra constante en las colecciones de Dior. La superposición de capas de tul nos lleva también otra trasversalidad de la marca: las transparencias. Los vestidos y las blusas transparentes son un código más reciente adoptado por Gianfranco Ferré y desarrollado por los sucesivos directores creativos. El estampado de leopardo. Lo utilizó Christian Dior y,